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La Naissance du Désert

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NúMERO DE CERTIFICADO : 20220118113235
REGISTRO REALIZADO EL : 18/01/2022

La Naissance du Désert
Peinture abstraite inspirée de la nature, mélange d'huile, d'aquarelle, d'acrylique et d'encre, revouvert de résine, en parfait état, encadrée dans une caisse en bois type américaine

Artista : Patrice Tabouret Pi
Año : 2020
Formato : 180 x 140 x 5
Soporte : Aluminium
Técnica : Mixte

ETAPA 1
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Patrice Tabouret

Pi et ses débuts Pi, est né à Troyes, dans l'Aube, le 14 novembre 1967. Étant né au sein d'une famille d'encadreurs, il découvre très tôt le monde de l'art, où il rencontre des peintres et des sculpteurs de la région de Provence et de la France entière. Il découvre alors son talent et commence à flirter avec celle qui deviendra plus tard sa seule et unique passion : la peinture. Pour mieux la découvrir, il commence donc à se former, sous la tutelle de plusieurs peintres, dont Raymond Normand. Tout au long de ce processus la découverte des styles et des techniques différentes s’impose en débutant par la peinture classique jusqu’aux techniques plus contemporaines propres de l’expressionnisme abstrait et du pop art. Son parcours : au-delà de la peinture Pi est l'aîné d'un couple d'entrepreneurs aventuriers, Marie José et Jean Marc, mais hélas ! ils ne partagent pas sa passion, car « ils ne souhaitent pas pour leur fils un métier peu prometteur ». C’est ainsi qu’à 17 ans, il se laisse séduire par l’encadrement de tableaux et l’impression de cartes postales et sans s’en rendre compte il s’embarque, pendant au moins dix ans, dans les aventures familiales. il partage sa vie avec des peuples amérindiens au milieu des forêts tropicales et des hauts plateaux sur les Andes, il apprend de sa cohabitation avec les autochtones à porter un autre regard sur la planète. Renouer les liens Après avoir vécu ces expériences si profondes et transformatrices, Pi décide de renouer les liens avec sa passion originale, la peinture, et pour cela il va se ressourcer au plus grand musée de l’histoire, la nature, celle qui a inspiré à travers le temps à d’innombrables artistes et Pi ne sera pas l’exception. Il peint le plus profond de l’existence sur terre, cette existence qui provient non seulement de l’observation, mais de cette fusion de l’être humain et de la nature qu’il ressent comme étant un seul corps. Dans ce nouvel univers de Pi tout fait partie d’un même cycle, où le départ et l’arrivée, l’humain, les animaux, la flore, les océans sont tous liés au moins dans cet univers qu’il sent et qu’il exprime à travers les couleurs. Une technique originale bien réfléchie La technique de Pi, n’est pas le produit du hasard, elle a été choisie parce qu’elle représente au mieux les méditations et les émotions de Pi, sa façon unique de poser la résine donne à ces tableaux un contraste mat et brillant, d’un côté la matière visible, épaisse et brillante de la résine permet de suggérer le caractère gai et dynamique de la peinture et donc du monde naturel et d’un autre côté la couleur multicolore du tableau sans résine permet de suggérer le caractère brut et sauvage de ce même monde. Le mélange des matériaux, l’encre chinoise, l’aquarelle, l’huile, l’acrylique, les touches, les traits, les quantités et les proportions ne sont pas dictées par le calcul mais par la méditation ou par l’émotion, posées par des couches successives, séchage après séchages toutes ses peintures sont couvertes par une résine traitée donc respectueuse de l’environnement.

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